¿Alguna vez has creído capturar una imagen maravillosa y al revisarla has sentido una inmensa decepción al comprobar que te salió trepidada?

Sigue leyendo y te ayudaré a evitar ese desagradable efecto

Pero¿qué es la trepidación en fotografía?

Este concepto se refiere a la percepción de que una fotografía carece de definición y/o nitidez. Este efecto no deseado suele producirse por un movimiento involuntario de la cámara durante la exposición y que compromete la calidad de nuestras fotografías.

¿Cómo evitar este desagradable defecto?

Evitar esa sensación de imagen temblorosa es esencial sobre todo cuando estamos obligados a utilizar velocidades lentas y no contamos con trípode ni un objetivo con estabilizador de imagen.

En estas situaciones sólo nos queda tirar de determinadas técnicas de disparo y utilizar una sencilla regla para controlar el tiempo de obturación llamada «ley de inversa focal»

Pero comencemos por esta última.

¿Qué es la ley de la inversa focal?

La ley de la inversa focal establece que para evitar la trepidación, la velocidad de obturación debe ser, como mínimo, igual a la inversa de la longitud focal del lente que estás utilizando.

Por ejemplo, si usamos una focal de 50 mm, la velocidad de obturación mínima para evitar la trepidación debería ser de 1/50 segundos.

¿Cómo calcular la velocidad de obturación adecuada?

Para aplicar correctamente la ley de la inversa focal, es importante considerar si el sensor de nuestra cámara cuenta con un sensor de tamaño Full-Frame o con uno más pequeño, como los APS-C o Micro Cuatro Tercios.

Estos últimos requieren que ajustemos la longitud focal efectiva para calcular la velocidad de obturación adecuada, debido al factor de multiplicación del sensor.

Es decir, que si utilizamos una lente de 50 mm en una cámara APS-C con un factor de multiplicación de 1.5x, la longitud focal efectiva sería de 75 mm, lo que sugiere una velocidad de obturación de al menos 1/75 segundos.

Focal Efectiva (mm)	Velocidad Mínima Recomendada
24	1/25
35	1/40
50	1/60
85	1/100
105	1/125
200	1/250
300	1/320
400	1/500
600	1/750

Consejos añadidos a esa ley para evitar la trepidación

Además de seguir la ley de la inversa focal, os enumero algunos consejos que pueden ayudarnos a evitar la trepidación en nuestras fotografías:

• Usemos un trípode o un monopié:
  Estos accesorios son fundamentales para estabilizar la cámara, especialmente en situaciones de baja luz o cuando usas lentes de largo alcance.
• Activemos el estabilizador de imagen:
  Si tu lente o cámara cuenta con esta función, asegúrate de activarla, especialmente si estás disparando desde la mano a velocidades de obturación lentas.
• Agarremos con firmeza la cámara:
  Mantener la cámara con firmeza y usar ambas manos puede reducir significativamente la probabilidad de introducir movimiento involuntario.
• Aumentemos el ISO cuando sea necesario:
  A veces, elevar el ISO de tu cámara nos permitiría usar una velocidad de obturación más rápida, lo que ayuda a combatir la trepidación sin necesidad de sacrificar demasiado la calidad de la imagen.
• Usemos el temporizador o un disparador remoto:
  Esto minimiza el movimiento al presionar el botón de disparo, especialmente útil para exposiciones largas o cuando la cámara está montada en un trípode.
• Evaluemos las condiciones de luz:
  Aprendamos a adaptarnos a las condiciones de luz disponibles. En condiciones de poca luz, además de un ISO más alto, consideremos utilizar lentes con mayor apertura (número f más bajo) que permitan más luz, lo que nos ayudaría a reducir la trepidación al permitirnos velocidades de obturación más rápidas.
• Capacitémonos en técnicas de respiración:
  En casos extremos nos sería útil controlar su respiración al tomar fotos. Intentemos exhalar suavemente al presionar el disparador para minimizar cualquier movimiento corporal.
• Aprendamos a utiliza la técnica del «trípode humano»:
  En ausencia de un trípode y cuando necsitemos disparar a una velocidad de obturación lenta, consideremos utilizar la técnica del trípode humano.
• Esta técnica consiste en adoptar una postura estable y firme para minimizar el movimiento corporal.
• Coloquemos las piernas algo abiertas y plantadas con firmeza en el suelo.
• Mantengamos los brazos pegados al cuerpo para aumentar la estabilidad y apoyemos la cámara firmemente en la cara cara.
• Siempre que sea posible, busquemos algo firme donde apoyarnos como una pared, un árbol o una farola, etc. Esto puede proporcionar un punto de estabilidad adicional, ayudando a reducir aún más la trepidación y mejorar la nitidez de tus fotos.

Al dominar la ley de la inversa focal y con una buena técnica de disparo, estaremos asegurando conseguir imágenes nítidas y libres de trepidación sea cual sea las condiciones lumínicas de nuestra escena.

No confundamos el movimiento de la cámara con el movimiento del sujeto

Es importante no confundir el movimiento no deseado de la cámara con el movimiento intencional del sujeto fotografiado.

El primero suele causar imágenes temblorosas y el segundo se utiliza a menudo para añadir dinamismo y expresión a las fotografías.

Uso de la trepidación como creativo creativo

La trepidación fotográfica no siempre tiene porqué ser evitada ya que utilizada con fines artísticos puede reportarnos maravillosas imágenes creativas.

Veamos algunos ejemplos:

Desde el punto de vista técnico

1. Movimiento de la cámara: Mover intencionalmente la cámara durante la exposición puede crear líneas de luz y formas abstractas. Esta técnica es especialmente efectiva en entornos urbanos con luces brillantes.
2. Exposiciones largas: Utilizar velocidades de obturación más lentas permite que los elementos en movimiento dentro del encuadre, como personas o vehículos, se vean intencionalmente borrosos, añadiendo un sentido de acción y dinamismo a la escena.
3. Panning o barrido: Esta técnica consiste en mover la cámara al mismo ritmo que el sujeto en movimiento, manteniéndolo enfocado mientras el fondo queda trepidado. Es ideal para deportes o vehículos en movimiento, destacando al sujeto contra un fondo fluido y dinámico.

Desde el punto de vista estético

Al utilizar la trepidación de manera creativa, es importante considerar el impacto emocional y estético que se desea transmitir. La composición, el color y la luz juegan roles cruciales en cómo la trepidación afecta la percepción de la imagen. Experimentar con diferentes velocidades de obturación, ángulos de cámara y sujetos puede ayudarte a encontrar el equilibrio perfecto entre el caos y la coherencia en tus fotos.

Y ahora te toca a tí

¡Sigue capturando sueños!