Formación especializada · Acceso independiente
Este Máster se adquiere por separado: 27 € en un único pago y 12 meses de acceso. No está incluido en las membresías Básica ni Premium.
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Acceso Máster de Iluminación Creativa — 12 meses
€27.00
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Módulo 0 · Introducción al Máster
00.01 · Bienvenida y cómo aprovechar este Máster
Módulo 1 · La luz: nuestra materia prima
1.1 · La luz: nuestra materia prima
Qué es la luz, por qué hace posible la fotografía y cómo se relaciona con los objetos y las sombras.
1.2 · Las sombras: la luz también necesita oscuridad
Qué nos dicen las sombras y cómo controlarlas con una ventana, un reflector blanco y un panel negro.
1.3 · Fotografía: escribir con luz
Qué significa escribir con luz, cómo llega al sensor y cómo cambia una fotografía al cambiar la relación entre la luz, el sujeto y la cámara.
1.4 · Distintas teorías sobre la luz
Newton, Huygens, Young, Maxwell y Einstein: cómo evolucionó la explicación de la naturaleza de la luz.
1.5 · El modelo ondulatorio de la luz
Fundamentos físicos de la luz explicados con claridad, gráficos integrados y micropráctica.
1.6 · Las características de una onda
Fundamentos físicos de la luz explicados con claridad, gráficos integrados y micropráctica.
1.7 · Longitud de onda, frecuencia y colores
Relación entre ondas y colores, espectro visible, luz blanca, infrarrojo y ultravioleta, con escala ilustrada.
1.8 · El modelo corpuscular: fotones y energía
Teoría corpuscular, fotones, energía y diferencia entre frecuencia e intensidad de la luz.
1.9 · La luz en fotografía: natural y artificial
Conocer de dónde procede la luz en una escena fotográfica: natural, continua, flash y mezclas.
1.10 · El carácter y las cuatro propiedades de la luz
Dirección, intensidad, calidad y color, el mapa de las cuatro propiedades de la luz en el máster original.
Módulo 2 · La dirección y el comportamiento de la luz
2.1 · La dirección de la luz
La dirección de la luz explicada a partir de cinco posiciones: frontal, lateral, contraluz, cenital y nadir, con práctica guiada.
2.2 · La propagación de la luz
La propagación de la luz, los rayos, la velocidad en distintos medios y la formación de las sombras, siguiendo el PDF VII.
2.3 · Difusión y reflexión
Reflexión difusa y especular, leyes del reflejo y ejercicios prácticos con el mismo foco.
2.4 · Reflexión selectiva y materiales
Color de los materiales, reflexión cromática y acromática, transparencia y translucidez.
2.5 · Transmisión y absorción
Fundamentos de iluminación y fenómenos físicos explicados desde la diapositiva original correspondiente.
2.6 · Dispersión de la luz
Fundamentos de iluminación y fenómenos físicos explicados desde la diapositiva original correspondiente.
2.7 · Refracción y difracción
Fenómenos físicos de la luz con aplicación fotográfica, siguiendo el Máster original VII.
2.8 · Polarización de la luz
Fenómenos físicos de la luz con aplicación fotográfica, siguiendo el Máster original VII.
Módulo 3 · La intensidad, el rango dinámico y el contraste
3.1 · La intensidad de la luz
Cuánta luz recibe el sujeto, cómo medirla y en qué se diferencia de la exposición. Práctica guiada.
3.2 · Gama tonal y rango dinámico
Lección docente del Máster VII, página 20, con teoría, matices actuales y prácticas guiadas.
3.3 · El contraste en la fotografía
Lección docente del Máster VII, página 21, con teoría, matices actuales y prácticas guiadas.
3.4 · La relación de contraste
Lección desarrollada y actualizada desde el documento maestro VII, con teoría detallada, ejemplos y prácticas fotográficas.
3.5 · Ley del cuadrado inverso
Lección desarrollada y actualizada desde el documento maestro VII, con teoría detallada, ejemplos y prácticas fotográficas.
Módulo 4 · La calidad de la luz y nuestra percepción
4.1 · La calidad de la luz: dura y suave
Cómo reconocer una luz dura o suave, qué hacen sus sombras y cómo distinguir suavidad de contraste.
4.2 · El tamaño aparente de la luz
Tamaño aparente, distancia de la fuente, paraguas, difusores y rejillas con esquemas y cuatro ejercicios.
4.3 · La ilusión óptica del tablero de Adelson
El tablero de Adelson, la constancia perceptiva y una práctica con el cuentagotas de Photoshop.
Módulo 5 · La temperatura de color y el lenguaje del color
5.1 · Temperatura de color: la calidez no se mide con los ojos cerrados
Lección del Máster VII, página 29, con explicación docente y práctica.
5.2 · El color luz, el pigmento y las fuentes de iluminación
Lección del Máster VII, página 30, con explicación docente y práctica.
5.3 · El círculo cromático y la composición fotográfica
Página 31 del documento VII. Relaciones cromáticas y ejercicio fotográfico.
5.4 · Colores análogos y complementarios
Página 32 del documento VII. Relaciones cromáticas y ejercicio fotográfico.
5.5 · Color monocromático, tonalidad, brillo y saturación
Composición monocromática y tres características del color, con referencias originales y práctica RAW.
5.6 · Kelvin y las dominantes de color
Cuerpo negro ideal, temperatura correlacionada, dominantes y ajustes Kelvin creativos en RAW.
5.7 · Balance de blancos y práctica en Camera Raw
Balance de blancos automático, preajustes y Kelvin manual, con cuatro revelados RAW comparativos.
Módulo 6 · Tipos de luces y sistemas de iluminación
6.1 · Luz continua frente a flash
Fundamentos de los tipos de iluminación siguiendo el Taller de Iluminación VII, con explicación y práctica guiada.
6.2 · Sincronización del flash y HSS
Fundamentos de los tipos de iluminación siguiendo el Taller de Iluminación VII, con explicación y práctica guiada.
6.3 · Origen y dirección de la luz
Lección del documento maestro VII con conceptos, ejemplos visuales y práctica fotográfica.
6.4 · Luz principal y luz de relleno
Lección del documento maestro VII con conceptos, ejemplos visuales y práctica fotográfica.
6.5 · Luz de contra y luz de fondo
Guía fotográfica del Máster original con comparaciones y práctica paso a paso.
6.6 · Medición incidente y reflejada
Guía fotográfica del Máster original con comparaciones y práctica paso a paso.
6.7 · El fotómetro y el gris medio
Conceptos y prácticas de medición y corrección cromática, siguiendo el temario VII.
6.8 · Gelatinas CTO y CTB
Conceptos y prácticas de medición y corrección cromática, siguiendo el temario VII.
Módulo 7 · Los pasos de diafragma, la reciprocidad y la suma de luces
7.1 · Los pasos de diafragma
Escala de números f, pasos completos y tercios, pupila de entrada, profundidad de campo y ejercicio guiado.
7.2 · La ley de reciprocidad
Compensar diafragma y tiempo, entender EV y distinguir reciprocidad fotoquímica de exposición digital.
7.3 · La suma de luces
Cómo se suman principal y relleno, interpretación de lecturas f y práctica de medición en zonas de solapamiento.
Módulo 8 · Los modificadores y bloqueadores de luz
8.1 · Introducción a los modificadores y reflectores
Modificadores del documento maestro VII, con criterios de iluminación y práctica fotográfica.
8.2 · Paraguas y ventanas de luz
Modificadores del documento maestro VII, con criterios de iluminación y práctica fotográfica.
8.3 · Snoot, grid y aletas
Cómo limitar, bloquear, rebotar y colorear la luz según la presentación VII.
8.4 · Gobos, banderas, rebotes y gelatinas
Cómo limitar, bloquear, rebotar y colorear la luz según la presentación VII.
8.5 · El beauty dish en el retrato
Cómo funciona el plato de belleza, sus tamaños, distancia y comparación con ventana; práctica docente.
Módulo 9 · El reloj de Millerson y los esquemas clásicos de iluminación
9.1 · El reloj de Millerson: colocar y repetir la luz
Lección del Máster de Iluminación VII (p. 56), con ejemplos y práctica de iluminación.
9.2 · Iluminación de tres cuartos: luz ancha y luz estrecha
Lección del Máster de Iluminación VII (p. 57), con ejemplos y práctica de iluminación.
9.3 · Claves tonales: alta y baja
Lección del Máster de Iluminación VII (p. 58), con ejemplos y práctica de iluminación.
9.4 · Luz Rembrandt y diferencia con Loop Light
Lección del Máster de Iluminación VII, páginas 59, con esquemas originales y práctica.
9.5 · Inspiración Vermeer y Caravaggio: dos lenguajes de luz
Lección del Máster de Iluminación VII, páginas 60–61, con esquemas originales y práctica.
9.6 · Beauty Light en concha: luz superior y relleno inferior
Lección del Máster de Iluminación VII, páginas 62, con esquemas originales y práctica.
9.7 · Split Light y Broad Light: dividir y mostrar el rostro
Esquema clásico del Máster VII, p. 63–64, con instrucciones docentes y práctica.
9.8 · Butterfly o Paramount: la sombra bajo la nariz
Esquema clásico del Máster VII, p. 65, con instrucciones docentes y práctica.
9.9 · Luz partida con dos fuentes laterales
Esquema clásico del Máster VII, p. 66, con instrucciones docentes y práctica.
9.10 · Otros esquemas: silueta, contraluz y gris oscuro
Análisis y ejercicios basados en las fotografías de referencia del Máster VII, páginas 67.
9.11 · Esquemas de iluminación en exteriores
Análisis y ejercicios basados en las fotografías de referencia del Máster VII, páginas 68–70.
Módulo 10 · Laboratorio práctico de iluminación: medir, controlar y elegir
10.1 · Conceptos básicos en acción: medir antes de iluminar
Laboratorio fotográfico del documento VII, páginas 73–75, con ejercicios y precisiones técnicas.
10.2 · Distancia, rebotes y reflector 5 en 1: un experimento
Laboratorio fotográfico del documento VII, páginas 76–78, con ejercicios y precisiones técnicas.
10.3 · Flash fuera de cámara: cable, infrarrojos y radio
Ejercicio de flash separado, sistemas de disparo y elección entre ambiente y destello, basado en el documento VII.
10.4 · Flash y luz continua: elegir sin prejuicios
Comparación práctica de flashes y luz continua: destello, reciclado, ISO, color, movimiento y decisiones docentes.
Módulo 11 · Laboratorio de luz dura, suave, dirigida y rebotada
11.1 · La luz dura en la práctica: snoot, parábola y beauty dish
Laboratorio del documento maestro VII (p. 83–84) con ejemplos y práctica de iluminación.
11.2 · La luz suave en la práctica: ventanas, paraguas y rebotes
Laboratorio del documento maestro VII (p. 85–86) con ejemplos y práctica de iluminación.
11.3 · La luz dirigida: panal de abeja sin contaminar el fondo
Laboratorio fotográfico del documento VII (p. 87–88) con prácticas reproducibles.
11.4 · Distancia de la luz: intensidad, volumen y fondo
Laboratorio fotográfico del documento VII (p. 89–90) con prácticas reproducibles.
11.5 · Una luz, cinco modificadores: comparación visual
Cinco láminas grandes: snoot, parábola, beauty dish, paraguas y softbox. Comparación didáctica de amplitud, sombras, contraste, reflejos y fondo.
11.6 · Luz rebotada: paredes, techo y movimiento
Los tres métodos de rebote del Máster VII y práctica de iluminación de personas en movimiento.
Módulo 12 · Los modificadores en acción: parábola, snoot, ventanas, beauty dish y paraguas
12.1 · Usos creativos de la parábola: dirección, distancia y fondo
12.2 · Usos creativos del snoot: precisión, cabello y poses
12.3 · Usos de una ventana pequeña: distancia y difusión
12.4 · Usos de una ventana grande: moda, cuerpo entero y contraluz
12.5 · Usos del plato de belleza: tamaños, acabados y distancias
12.6 · Usos de paraguas: blanco, plata, rebote y transmisión
Módulo 13 · Iluminar con intención: tubos, geles, fondos y mezcla de luces
13.1 · Tubos fluorescentes: dibujar el volumen con fuentes alargadas
13.2 · Geles de colores: emoción, contraste cromático y fondos
13.3 · Iluminar el fondo: del blanco luminoso al negro profundo
13.4 · Contraluz suave y dura: delinear sin perder la piel
13.5 · Fusionar luz suave y luz dura: cuatro montajes con intención
Módulo 14 · Luz partida y luz siamesa: modelar el cuerpo con dos fuentes
14.1 · Luz partida: dos fuentes enfrentadas y un cuerpo entre ellas
14.2 · Luz partida en retrato y cuerpo entero: pose, textura y fondo
14.3 · Luz siamesa horizontal: dos fuentes delante del sujeto
14.4 · Luz siamesa vertical: una fuente arriba y otra abajo
14.5 · La segunda luz sin segundo flash: espejo, estico y reflector
Módulo 15 · La luz puesta a prueba: sol, movimiento, esticos, exteriores y bodegón
15.1 · Cómo simular el sol en estudio: dureza, dirección y relleno
15.2 · Estelas de movimiento en cámara: flash, ambiente y tiempo
15.3 · Paneles blancos y negros: sumar luz o quitar rebote
15.4 · Banderas y espejos: intervenir en una zona muy pequeña
15.5 · Belleza y moda: la misma luz a distintas distancias
15.6 · Luz artificial en exteriores: conservar el aire del momento
15.7 · Iluminación de bodegón: materia, transparencia y reflejos
Módulo 16 · Proyecto final de autor: diseñar, fotografiar y leer la luz
16.1 · Proyecto final: tres fotografías, tres decisiones de luz
16.2 · El cuaderno de luz: registrar para poder repetir
16.3 · Leer las tres fotografías: crítica, corrección y criterio
16.4 · Glosario práctico: palabras que ayudan a ver la luz
16.5 · Cierre del Máster: cuando la luz ya es una decisión
Lecciones:
